Současný tanec

Co je současný tanec:

Současný tanec je druh tance, který není omezený na soubor specifických technik, tak pokrývat paletu žánrů, rytmy, formy a výkony. Z tohoto důvodu je považován za abstraktní a neustále se měnící tanec .

Tento taneční režim vznikl v polovině dvacátého století (1950/1960) a stal se populárním v 80. letech, jeho rostoucí popularita je zčásti odůvodněna skutečností, že tento taneční žánr se neřídí klasickými estetickými standardy.

Současný tanec je charakterizován návrhem intenzivních inovací a choreografických experimentů, které často kombinují rytmy jako balet, jazz a hip hop.

Jak již bylo zmíněno, neexistují žádné předdefinované techniky a tvůrčí proces konceptu nebo myšlenky přenášené choreografií je ústředním bodem současného tance.

Jeho neomezující možnost umožňuje taneční autonomii budovat vlastní choreografie z metod, jako je improvizace, kontakt se zemí nebo s jiným scénickým charakterem a použití interaktivních kostýmů.

Tvorba v současném tanci je proces, který kombinuje metody choreografického složení. Od rutinních situací až po kontroverzní témata mohou posloužit jako základ konceptu choreografie.

Rovněž přináší vkládání dalších uměleckých prvků pro tanec, jako je video, fotografie, vizuální umění a digitální kultura jako celek. Tyto aspekty umožňují přeměnu reálných pohybů na virtuální a naopak, modifikující vnímání toho, co je chápáno jako pohyb.

Další důležitou součástí tvůrčího procesu současného tance je lidské tělo. Jeho fyziologie a anatomie nabývají na významu pro choreografii, protože umožňuje tanečníkovi lépe si uvědomovat jeho pohyby.

Zjistěte více o významu Dance.

Charakteristika současného tance

Jak viděný, současný tanec se zlomil se vzory tím, že se vyhne tradičnímu “formátování” klasických žánrů. Tímto způsobem se upevnil jako jedinečný a revoluční umělecký projev.

Jeho hlavní charakteristiky jsou:

  • Neexistují žádné předdefinované techniky;
  • Neexistují žádná omezení týkající se pohybu, oblečení nebo hudby;
  • Oceňování neustálého experimentování a inovací;
  • Význam přenosu konceptu, myšlenky a pocitu, který choreografie navrhuje;
  • Oceňování individuální choreografické tvorby;
  • Zlepšení improvizací;
  • Míchání dalších uměleckých prvků s tancem (video, fotografie, vizuální a digitální umění atd.).

Zde je příklad typické choreografie současného tance, která zkoumá využití oblečení, doplňků, scénografie a dalších aspektů jedinečným a kreativním způsobem:

Současný tanec v Brazílii

V Brazílii, současný tanec začal v střední-čtyřicátá léta, přes pár Klauss a Angel Vianna.

Klauss (1928 - 1992) byl průkopníkem ve výzkumu a vývoji somatické techniky, vytvořené s cílem poskytnout tělu vědomí svých praktiků, pracovního těla a mysli a udržet si zdraví.

Používá techniky, které rozšiřují technický výcvik v tanci. On byl také první tanečník používat termín “řeč těla” v Brazílii.